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sábado, 4 de outubro de 2014

Jackie Evancho, agora com 14 anos, encanta com a canção Think of Me.

Vídeo de  2014
Jackie Evancho, nascida a 9 de Abril de 2000, em Pitsburgo, Estados Unidos da América, começou a cantar  aos sete anos, após ter visto "O Fantasma da Ópera" surpreendendo todos com a qualidade do seu canto. É, desde os 9 anos, considerada um fenómeno que, além das suas qualidades como soprano, toca violino e piano.    SABER MAIS

PARA  VER OUTROS VIDEOS DA JACKIE PUBLICADOS NESTE BLOG, CLICAR NOS TEMAS ABAIXO: 
                                                       AVÉ MARIA
Susan Margaret Boyle (Blackburn, 1 de abril de 1961) é uma cantora escocesa que se tornou célebre pela sua participação no programa de calouros britânico, Britain's Got Talent, transmitido pela rede de ,televisão britânica ITV. A audição de Susan para o programa, cantando a canção "I dreamed a dream" do musical Les Miserables em 11 de abril de 2009, foi um sucesso na Internet, e divulgou sua imagem rapidamente. Susan acabou o programa em segundo lugar, atrás do grupo de dança DiversityVER MAIS

segunda-feira, 15 de setembro de 2014

Leonard Cohen (que fará 80 anos a 21/9 e lançará nesse dia um novo disco) & Sharon Robinson interpretam "Here It Is"

Leonard Norman Cohen, nasceu em Montreal, província de Quebec, Canadá, em 21 de Setembro de 1934, de uma família judia de origem polaca. A sua infância foi marcada pela morte de seu pai quando Cohen tinha apenas 9 anos, facto que seria determinante para o desenvolvimento de uma depressão que o acompanharia durante boa parte da vida.
Aos 17 anos, ingressa na Universidade McGill e forma um trio de música country. Paralelamente, passa a escrever seus primeiros poemas, inspirado por autores como García Lorca.
Consagração literária:
Em 1956, lança seu primeiro livro de poesia, Let Us Compare Mythologies, seguido em 1961 por The Spice Box of Earth, que lhe conferiria fama internacional.
Após o sucesso do livro, Cohen decide viajar pela Europa, e acaba por fixar residência na ilha de Hidra, na Grécia, onde passa a viver junto com Marianne Jensen e seu filho, Axel.
Em 1963 lança The Favorite Game, sua primeira novela, seguida pelo livro de poemas Flowers for Hitler, em 1964, e pela sua segunda novela, Beautiful Losers, em 1966.
Em 2011 foi o vencedor do Prémio Príncipe das Astúrias das Letras.
            Já estabelecido como escritor, Cohen decide tornar-se compositor. Para isso, muda-se para os Estados Unidos, onde conhece a cantora Judy Collins, que grava duas de suas composições ("Suzanne" e "Dress Rehearsal Rag") no seu disco In My Life, de 1966.
No ano seguinte, Cohen participa no Newport Folk Festival, onde chama a atenção do produtor John Hammond, o mesmo que antes havia descoberto, dentre outros, Billie Holiday e Bob Dylan.  Songs of Leonard Cohen, seu primeiro disco, é lançado no final do ano, sendo bem recebido por público e crítica.
O Seguinte, Songs from a Room, seria produzido por Bob Johnston, produtor dos principais trabalhos de Dylan nos anos 60. Embora não tão bem recebido quanto o anterior, contém a canção "Bird on the Wire", que o próprio Cohen disse ser a sua favorita. Em 1971, lança Songs of Love and Hate, um disco mais sombrio que os anteriores. No mesmo ano, o diretor Robert Altman, em seu filme McCabe & Mrs. Miller, utiliza três canções de Cohen: "Sisters of Mercy", "Winter Lady" e "The Stranger Song", todas do primeiro disco do cantor.
Um novo livro de poemas, The Energy of Slaves, é lançado em 1972 e, no ano seguinte, o disco ao vivo Live Songs.
Também em 1973, por ocasião da Guerra do Yom Kipur, Cohen faz uma série de shows gratuitos para soldados israelitas. Baseada no poema "Unetaneh Tokef " da tradição judaica, surgiria a canção "Who by Fire", incluída no álbum New Skin for the Old Ceremony, a ser lançado no ano seguinte.
Livros
1956 - Let Us Compare Mythologies, 1961 - The Spice Box of Earth, 1963 - The Favorite Game, 1964 - Flowers for Hitler, 1966 - Beautiful Losers, 1966 - Parasites of Heaven 1968 - Selected Poems 1972 - The Energy of Slaves, 1978 - Death of a Lady's Man, 1984 - Book of Mercy ,1985 – Credo, 1993 - Stranger Music, 1995 - Dance Me to the End of Love, 2000 - God Is Alive, Magic Is Afoot e 2006 - Book of Longing
Discografia -Álbuns de estúdio:
1967 - Songs of Leonard Cohen, 1969 - Songs from a Room, 1971 - Songs of Love and Hate, 1974 - New Skin for the Old Ceremony, 1977 - Death of a Ladies' Man, 1979 - Recent Songs, 1984 - Various Positions, 1988 - I'm Your Man,1992 - The Future,2001 - Ten New Songs, 2004 - Dear Heather, 2012 - Old Ideas.
Ao vivo:
1973 - Live Songs, 1994 - Cohen Live, 2001 - Field Commander Cohen: Tour of 1979, 2008 - Live in London, 2009 - Live at the Isle of Wight 1970 e 2010 - Songs from the Road.
Coletâneas:
1975 - The Best of Leonard Cohen, 1997 - More Best of Leonard Cohen, 2002 - The Essential Leonard Cohen, 2008 - The Collection  e 2009 - Greatest Hits.

sábado, 19 de julho de 2014

David Gilmour numa das mais belas canções de sempre "Wish you were here"


David Jon Gilmour, (Cambridge, 6 de Março de 1946)  é um guitarrista  e  cantor britânico vocalista da banda inglesa Pink Floyd, tendo também editado álbuns a solo bem como colaborado com outros artistas. Depois da saída de Roger Waters a meio da década de 1980 tornou-se a principal figura da banda. Foi considerado o 14º melhor guitarrista do mundo pela revista norte-americana Rolling Stone. VER MAIS
So, so you think you can tell         How I wish
Heaven from hell?                         How I wish you were here
Blue skies from pain?                    We're just two lost souls
Can you tell a green field               Swimming in a fish bowl
From a cold steel rail?                   Year after year
A smile from a veil?                        Running over the same old ground
Do you think you can tell?              What have we found?
Did they get you to trade                 The same old fears
Your heroes for ghosts?                  Wish you were herE
Hot ashes for trees?
Hot air for a cool breeze?
Cold comfort for change?
Did you exchange
A walk on part in the war
For a lead role in a cage?

sexta-feira, 23 de maio de 2014

No dia da morte de Georges Mooustaki, em jeito de homenagem, uma das suas canções favoritas "Portugal fado tropical de Chico Buarque"

Morreu Georges Moustaki
Era um dos vultos maiores da canção popular francesa. Tinha 79 anos. Milord ou Le Métèque, símbolo do Maio de 68, tinham a sua assinatura. Edith Piaf, Serge Reggiani ou Juliette Gréco devem-lhe alguns dos seus maiores êxitos.
O cantor e compositor francês, de origem grega, Georges Moustaki, (Alexandria3 de maio  de  1934  - Nice23 de maio de 2013), França, aos 79 anos, completados a 3 de Maio. Nascido no Egipto, em Alexandria, de pais judeus gregos, ficou conhecido por canções como Le métèque, uma balada romântica sobre um estrangeiro sonhador com ecos autobiográficos, que haveria de se transformar num dos símbolos da revolução do Maio de 68.
É que ele havia crescido num ambiente multicultural, envolvido por quatro idiomas (italiano, francês, árabe e grego), tendo-se apaixonado desde cedo pela literatura e pela canção popular francesa, em particular por Edith Piaf, com quem manteve uma relação afectiva e para quem viria a escrever o clássico Milord (1958).  
Abandonou os espectáculos ao vivo há quatro anos por causa de uma doença pulmonar que o impedia de cantar na plenitude. O seu mestre era Georges Brassens, tendo por isso utilizado o nome Georges como pseudónimo artístico, ele que se chamava Giuseppe Mustacchi. Chegou a Paris em 1951, tendo nos anos 1960 composto canções para todos os grandes cantores franceses da época como Henri Salvador, Yves Montand, Juliette Gréco, Serge Reggiani ou Barbara.
Já esta manhã, a cantora Juliette Grégo, rendeu-lhe homenagem, descrevendo-o como alguém requintado, refinado e elegante. "Possuia uma doçura infinita e imenso talento", disse à RTL. "Era como todos os poetas, alguém diferente, porque acaba por ser sempre essa diferença que conduz ao talento."
Com um repertório de cerca de 300 canções, cantadas por ele, ou por intérpretes como Reggiani (Sarah, Ma liberté, Ma solitude ou Votre fille a vingt ans de 1969) e Barbara (La dame brune de 1968), muitas delas viriam a transformar-se em clássicos quase instantâneos da canção popular francesa.
A simplicidade era uma das características dos seus muitos discos. Possuia uma voz suave e quente, e muitas vezes cantava apenas acompanhado pela sua guitarra, criando um clima de intimidade que era transposto para os seus concertos. Inicialmente tinha alguma relutância em afirmar-se como cantor, preferindo o papel de compositor, mas impulsionado por Reggiani ou Barbara viria também a assumir esse papel no decorrer do sucesso de Le Métèque, que viria a originar um álbum com o mesmo nome.
Nos anos seguintes viria a lançar mais uma série de álbuns, incluindo o disco ao vivo Bobino de 1970, que consolidaria o seu nome como alguém que emanava uma sensação de liberdade e de harmonia, qualquer coisa que a música transportava, mas também a sua imagem mediterrânica bronzeada, com um pouco de romance à mistura - qualquer coisa que o próprio parecia cultivar, como ficaria demonstrado no sucesso En Mediterranée (1971).
Nos anos 1970 deixa-se fascinar pela música brasileira ou pelo tango argentino - colaborou com Astor Piazzolla - passando grande parte dos anos 1980 em viagens e digressões pelo mundo, regressando aos álbuns de originais na década de 1990, com Mediterranéen (1992) ou Tout Reste à Dire (1996).
A sua relação com Portugal é antiga. Para homenagear a revolução de 1974 adaptou uma canção de Chico Buarque que se viria a tornar emblemática no pós - 25 de Abril, intitulada Portugal (fado tropical). A última vez que actuou em Portugal foi em 2008, um ano antes de se retirar e no seguimento do lançamento do disco Vagabond, na Casa da Música, no Porto, e no Centro Cultural de Belém, em Lisboa.
Considerado umas das vozes do Maio de 1968, Moustaki afirmou nessa altura à agência Lusa que dessa revolução “resta uma certa arte de viver, um certo código ético que, mesmo que não seja unânime, impregnou-se na nossa cultura”.
Poliglota, gostava de pintar também e, ao longo dos anos, foi sendo também poeta, escritor, actor ou jornalista. Vivia há cerca de quarenta anos em Paris.

terça-feira, 25 de fevereiro de 2014

" Now we are free", excelente tema interpretado por Lisa Gerrard (Black horses)

Black horses - Now we are free

Clips from: The Black Stallion, Hidalgo, Flicka, Alexander, King Arthur ,Black Knight, 
Thowra, The Silver Stallion. Music: Lisa Gerrard - Now we are free (Gladiator soundtrack).

Lisa Gerrard (nascimento: 12 de Abril de 1961) é musicacantora e compositora australiana, que ganhou renome internacional fazendo parte do grupo musical "Dead Can Dance" com o amigo irlandês Brendan Perry. A sua carreira começou em 1981 e continua até hoje, estando envolvida numa gama variada de projectos. Lisa Gerrard recebeu o prémio Globo de Ouro e uma indicação para os Óscares em 2000 pelo seu trabalho no filme Gladiator. Além de cantar, Lisa faz música instrumental, como parte de seu trabalho, geralmente utilizando o Yangqin (uma cítara chinesa chamada dulcimer tocada com dois pequenos martelos).

terça-feira, 11 de fevereiro de 2014

ZAKIROVA, JOVEM RUSSA, INTERPRETA MAGISTRALMENTE "STILL LOVING YOU" NO CONCURSO "A VOZ" NA RÚSSIA

NARGIZ ZAKIROVA IMPRESSIONA TUDO E TODOS A CANTAR «I’M STILL LOVING YOU» DOS SCORPIONS NO PROGRAMA “THE VOICE” NA RÚSSIA, Nargiz Zakirova tornou-se na super estrela da segunda edição do programa russo “The Voice”. Zakirova de 42 anos arrepiou a audiência.

sexta-feira, 24 de janeiro de 2014

A Misteriosa Caroline Lavelle num tema oriental CΑλεξάνδρεια Ευανθία Ρεμπούτσικα

Caroline Lavelle estudou no Royal College of Music, em Londres, e iniciou sua carreira em meados dos anos 80, tocando música barroca num grupo chamado Humouresque. Em 1992, Lavelle contribuiu - cantando e tocando violoncelo - na música "Home of the Whale", do grupo Massive Attack.
Em 1995, em uma parceria com o produtor musical e seu amigo William Orbit, Lavelle lançou seu primeiro álbum solo, Spirit.
Em 2001, ela lançou seu segundo álbum, Brilliant Midnight, e em 2004, seu terceiro álbum, A Distand Bell. Ambos foram produzidos por Lavelle.
Atualmente, Lavelle vive e trabalha no sul da Inglaterra, e está trabalhando em seu quarto álbum.
No entretanto tem trabalhado com nomes como Vangelis, Peter Gabriel,The ChieftainsRadioheadLoreena McKennitt , Hector Zazou outros. Ver Mais 

domingo, 29 de dezembro de 2013

UMA DAS MAIS BELAS CANÇÕES DE SEMPRE - NIGHTS IN WHITE SATIN - DOS MOODY BLUES

The Moody Blues era originalmente uma banda britânica de rhythm and blues; posteriormente tornaram-se conhecidos através da música psicadélica e do rock progressivo.
A banda foi formada em 1964, em Birmingham, Inglaterra, por Ray Thomas, Mike Pinder, Denny Laine, Graeme Edge e Clint Warwick. Depois de algumas mudanças na formação, convidando inclusivamente Jon Makaroun, dos The Hits e alterações no estilo sonoro, os Moody Blues conseguiu alcançar sucesso com suas apresentações bombásticas e um característico som orquestral.
A banda ainda existe, apesar de o único integrante original a continuar com o Moody seja Graeme Edge. VER MAIS

domingo, 17 de novembro de 2013

Vídeo de 1973, em que Joan Baez canta ao vivo "The Night They Drove Old Dixie Down"

Joan Baez foi compositora e intérprete de música popular desde 1959 até os dias atuais. Baez é a irmã mais velha de Mimi Farinia, com quem compartilhou a paixão pela composição a vida de activista política.
A carreira profissional de Baez começou em 1959 no "Newport Folk Festival", onde, com 18 anos, foi a grande revelação. Ela lançou pela Vanguard Records no ano seguinte seu álbum de estréia, "Joan Baez", uma coleção de baladas tradicionais que vendeu moderadamente bem, chamando a atenção pela qualidade do repertório e por seu talento no violão acústico, aliado a sua bela voz de soprano. O álbum seguinte, "Joan Baez, Vol. 2", foi lançado em 1961. Ganhou um disco de ouro, o mesmo acontecendo com "Joan Baez in Concert", de 1962. Com apresentações regulares, Joan Baez tornou-se um fenômeno artístico. Em 1963, já era considerada uma das cantoras mais populares dos Estados Unidos. Em 1964 lança o disco Joan Baez/5, incorporando neste trabalho uma selecção de populares canções folk dos Estados Unidos e da América Latina, com destaque para interpretações de composições dos músicos brasileiros Villa-Lobos e Zé do Norte. Além de folk tradicional e canções de protesto, ajudou a promover Bob Dylan, impressionada com suas composições iniciais e incluindo várias delas em seu repertório. Acabaram tornando-se namorados por uns tempos, mas o relacionamento acabou em 1965. Entre seus sucessos históricos desta época, podem ser citados "We shall overcome", "With God on our side", "All my trials", além de outros... VER MAIS

quarta-feira, 6 de novembro de 2013

Do sempre actual " Musical Cats", visto por mais de 50 milhões de pessoas, uma das mais belas canções de sempre," Memory "

Cats é um musical composto por Andrew Lloyd Webber que teve sua estreia em 1981 em Londres , mas que se consagrou por dezoito anos em cartaz na Broadway. Para realizar esse espectáculo, Llyod Weber musicou uma série de poemas de T. S. Eliot sobre gatos e acrescentou um roteiro, onde Memory foi uma das suas músicas de maior sucesso.
No musical, os gatos jellicle, palavra que só eles sabem o seu significado, se reúnem uma vez ao ano para que seu líder escolha um e apenas um deles para ir a um lugar melhor. Entre os personagens mais marcantes estão Munkustrap, o narrador da história, Grizabela, the glamour cate "Old Deuteronomy", o líder dos jellicle gatos.
Essa obra é tida como uma das maiores produções da Broadway, e já foi vista por mais de 50 milhões de apreciadores, num total de 45 mil apresentações.
O musical teve sua estreia no Brasil (São Paulo) no período 09-27.08.2006 e no Rio de Janeiro de 30.08 a 03.09.2006, e em Portugal em 2004, regressando em 2006.
Em 1998, o musical foi gravado em DVD, no Adelphi Theater de Londres, contando com a participação de artistas tais como: Elaine Paige, John Mills, Ken Page, Rosemarie Ford,Michael Gruber, John Partridge, Aeva May, Geoffrey Garratt, James Barron, Jo Gibb, entre outros.

terça-feira, 15 de outubro de 2013

Uma das mais belas canções de sempre a "Earth Song", de Michael Jackson

Michael Joseph Jackson (Gary, 29 de Agosto de 1958 — Los Angeles, 25 de Junho de 2009) foi um famoso cantor, compositor,dançarino, produtor, empresário e filantrópico norte-americano. Segundo a revista Rolling Stone faturou em vida cerca de sete bilhões de dólares, fazendo dele o artista mais rico de toda a história, e um ano após sua morte faturou cerca de um bilhão de dólares.
Começou a cantar e a dançar aos cinco anos de idade, iniciando-se na carreira profissional aos onze anos como vocalista dos Jackson 5. Em 1971 começou uma carreira solo, permanecendo como membro do grupo. Reconhecido nos anos seguintes como Rei do Pop ( King Of Pop ), cinco de seus álbuns tornaram-se os mais vendidos mundialmente de todos os tempos: Off the Wall (1979),  Thriller (1982), Bad (1987), Dangerous (1991) e HIStory (1995). Lançou-se em carreira solo no início da década de 1970, ainda pela  Motown, gravadora responsável pelo sucesso do grupo formado por ele e os irmãos.
Em idade adulta, gravou o álbum mais vendido e popular da história, Thriller. Jackson é frequentemente citado como "O maior ícone negro de todos os tempos", e com grande importância para a quebra de barreiras raciais, abrindo portas para a dominação da música negra na música popular, e pessoas como Oprah Winfrey e Barack Obama conseguirem o status que tem hoje em dia.
No início dos anos 80, tornou-se uma figura dominante na música popular e o primeiro cantor afro-americano a receber exibição constante na MTV. A popularidade de seus vídeos musicais transmitidos pela MTV, como "Beat It", "Billie Jean" e "Thriller" são creditados como a causa da transformação do videoclipe em forma de promoção musical e também de ter tornado o então novo canal famoso. Vídeos como "Black or White", "Scream", "Earth Song", entre outros, mantiveram a alta rotatividade dos vídeos de Jackson durante a década de 1990. Foi o criador de um estilo totalmente novo de dança, utilizando especialmente os pés. Com suas performances no palco e clipes, Jackson popularizou uma série de complexas técnicas de dança, como o Robot, o "The Lean" (inclinação de 45º), o famoso "Moonwalk". Seu estilo diferente e único de cantar e dançar, bem como a sonoridade de suas canções influenciaram uma série de artistas nos ramos do hip hoppopR&B e rock. VER MAIS

sábado, 21 de setembro de 2013

Penelope's Song é uma das mais belas canções de Loreena McKennitt


Loreena Isabel Irene McKennitt (nascida em Morden, Canadá, a 17 de Fevereiro de 1957)  é uma cantoracompositorapianista e harpista. O estilo de música é new agecelta eclético, com tendências do Médio Oriente. Loreena é bem conhecida pelo timbre de soprano. Filha de Jack e Irene Mckennitt, é de ascendência irlandesa e escocesa. Loreena, demonstrou na infância um grande interesse pela música. Foi então que Loreena se iniciou na formação musical e estudou piano clássico durante 10 anos e canto durante 5. Nos anos 70 já se apresentava em clubes de música e em espectáculos musicais.
Musicóloga, estudiosa de músicas ancestrais e cantora de excepção que, com  instrumentos desses tempos, fielmente reconstruídos, aliados aos sons eletrónicos, produz música ímpar. Loreena juntou à cultura celta elementos da música oriental, introduzindo um toque erudito, Somado a isto, vocais diáfanos que remetem a eras indefinidas. VER MAIS    http://pt.wikipedia.org/wiki/Loreena_McKennitt  ou http://www.quinlanroad.com/ 

OUTRAS PUBLICAÇÕES NESTE BLOG DE LOREENA:



sexta-feira, 13 de setembro de 2013

A MUITO PREMIADA MARIA CRISTINA CRACIUM, ROMENA DE 11 ANOS, CANTA LINDAMENTE "CARUSO"

APESAR DE TEREM POSTO A CIRCULAR NA INTERNET QUE MARIA CRISTINA CRACIUM SERIA NETA DE PAVAROTTI, TAL INFORMAÇÃO PARECE NÃO SER VERDADEIRA.
Nume: MARIA CRISTINA CRACIUN
Data nasterii : 12 02 2000
BIOGRAFIE :ELEVA LA LICEUL DE ARTA DIMITRIE CUCLIN GALATI CLASA A III a PALMARES :
TROFEUL SLAVIANSKI BAZAAR 2009 FESTIVALUL INTERNATIONAL DE MUZICA USOARA PENTRU COPII DIN BELARUS;
TROFEUL DOUA INIMI GEMENE CHISINAU 2009, PREMIUL 1 GLASUL SPERANTELOR TECHIRGHIOL 2008;
PREMIUL 1 FULG DE NEA BRASOV 2008, PREMIUL 1 MINISTAR CIRESAR BUCURESTI 2008, PREMIUL 1 CEATA LUI PITIGOI GALATI; 2008, PREMIUL 1 DELFINUL DE AUR NAVODARI 2008, PREMIUL 1 STAR MUSIK ONESTI 2008. PREMIUL 1 SUNETUL MUZICII LUMINA; 2009, PREMIUL PENTRU CEA MAI BUNA INTERPRETARE A UNEI PIESE, STRAINE LUMINA 2009, PREMIUL 2 MAMAIA COPIILOR ; 2008, PREMIUL 2 URSULETUL DE AUR 2008, PREMIUL 2 REMEMBER 2008, PREMIUL 3 SUFLET DE STEA 2008, PREMIUL 3 CERBUL COPIILOR 2007, PREMIUL DOINA MOROSANU 2008, PREMIUL DE POPULARITATE CONCURSUL VREAU SA, FIU VEDETA 2007, SEMIFINALISTA EMISIUNEA CONCURS PLOAIA STELUTELOR 2008, PARTICIPARI CA SOLISTA IN EMISIUNEA SA VA AMINTITI
DUMINICA..NATIONAL TV , NEATA CU RAZVAN SI DANI, HAPPY HOUR, ANTENA 1 , PRIMA TV, TVR1, PRO TV, OTV, B1  E TVGALATI  .

quinta-feira, 30 de maio de 2013

HÁ MÚSICAS ETERNAS COMO "UNCHAINED MELODY", DOS RIGHTEOUS BROTHERS, TEMA DO FILME "GHOST" VENCEDOR DE 2 ÓSCARES

The Righteous Brothers é o nome do dueto musical formado por Bill Medley e Bobby Hatfield. Eles gravaram de 1963 até 1975, e continuaram tocando ao vivo até a morte de Hatfield em 2003. A morte de Bobby Hatfield foi causada por uma intoxicação aguda por cocaína. A necropsia indicou que Hatfield tinha uma doença coronária em estágio avançado, sendo que, como causa da morte, foi apontado um ataque cardíaco. O resultado do exame toxicológico foi tornado público pelo médico Richard Tooker, do condado de Kalamazoo, em Michigan (EUA). Hatfield, morreu a 5 de novembro de 2003, horas após uma apresentação dos Righteous Brothers. O grupo ficou famoso por canções como "Unchained Melody" e "You've Lost That Lovin' Feeling". VER MAIS
GHOST ou O Espírito do Amor é um filme norte-americano de 1990, do gênero romântico, dirigido por Jerry Zucker escrito por Bruce Joel Rubin.Sam Wheat (Patrick Swayze), um banqueiro, e Molly Jensen (Demi Moore), uma ceramista de talento, são um casal amoroso que se muda para um apartamento de Nova York. No trabalho, Sam descobre uma grande discrepância  num par de contas bancárias (muito dinheiro) e confidencia ao seu bom amigo e colega, Carl Bruner (Tony Goldwyn). Carl ofereceu-se para investigar o assunto, mas Sam decide investigar ele mesmo. Mais tarde, naquela noite, Sam e Molly são atacados por um bandido armado, Willie Lopez (Rick Aviles) e Sam é morto por um tiro durante a luta. O fantasma de Sam surge de seu cadáver, que fica ao lado da Molly perturbada, ele aos poucos percebe que é um fantasma, cuja presença não pode ser vista ou ouvida, mas acabará por contactar com a sau amada. VER MAIS

sexta-feira, 1 de março de 2013

Jackie Evancho (soprano de excelência desde os 9 anos de idade) interpreta "Believe"

Jackie Evancho, nascida a 9 de Abril de 2000, em Pitsburgo, Estados Unidos da América, começou a cantar  aos sete anos, após ter visto "O Fantasma da Ópera" surpreendendo todos com a qualidade do seu canto. É, desde os 9 anos, considerada um fenómeno que, além das suas qualidades como soprano, toca violino e piano.    SABER MAIS

PARA  VER OUTROS VIDEOS DA JACKIE PUBLICADOS NESTE BLOG, CLICAR NOS TEMAS ABAIXO: 
                                                           Pie Jesu

quinta-feira, 14 de fevereiro de 2013

QUEM NÃO SE LEMBRA DO "USA for AFRICA" COM Kenny Rogers, Michael Jackson, Lionel Richie e mais 42 celebridades ?


USA for Africa (United Support of Artists for Africa), foi o nome sob o qual quarenta e cinco artistas norte-americanos, liderados por Harry Belafonte, Kenny Rogers, Michael Jackson e Lionel Richie, gravaram o compacto "We Are The World" em 1985. A canção alcançou a primeira colocação na parada de sucessos dos Estados Unidos e do Reino Unido em Abril daquele ano.
A maioria dos lucros da empreitada foi para a USA for Africa Foundation, que os usou para ajudar as vítimas da fome e doenças na África, especialmente para a Etiópia; alguns críticos da ação alegam, entretanto, que o dinheiro arrecadado foi entregue aos governos (muitos dos quais militares) dos países afetados pela fome em vez da população final. Ver Mais

quarta-feira, 6 de fevereiro de 2013