quinta-feira, 30 de maio de 2013

HÁ MÚSICAS ETERNAS COMO "UNCHAINED MELODY", DOS RIGHTEOUS BROTHERS, TEMA DO FILME "GHOST" VENCEDOR DE 2 ÓSCARES

The Righteous Brothers é o nome do dueto musical formado por Bill Medley e Bobby Hatfield. Eles gravaram de 1963 até 1975, e continuaram tocando ao vivo até a morte de Hatfield em 2003. A morte de Bobby Hatfield foi causada por uma intoxicação aguda por cocaína. A necropsia indicou que Hatfield tinha uma doença coronária em estágio avançado, sendo que, como causa da morte, foi apontado um ataque cardíaco. O resultado do exame toxicológico foi tornado público pelo médico Richard Tooker, do condado de Kalamazoo, em Michigan (EUA). Hatfield, morreu a 5 de novembro de 2003, horas após uma apresentação dos Righteous Brothers. O grupo ficou famoso por canções como "Unchained Melody" e "You've Lost That Lovin' Feeling". VER MAIS
GHOST ou O Espírito do Amor é um filme norte-americano de 1990, do gênero romântico, dirigido por Jerry Zucker escrito por Bruce Joel Rubin.Sam Wheat (Patrick Swayze), um banqueiro, e Molly Jensen (Demi Moore), uma ceramista de talento, são um casal amoroso que se muda para um apartamento de Nova York. No trabalho, Sam descobre uma grande discrepância  num par de contas bancárias (muito dinheiro) e confidencia ao seu bom amigo e colega, Carl Bruner (Tony Goldwyn). Carl ofereceu-se para investigar o assunto, mas Sam decide investigar ele mesmo. Mais tarde, naquela noite, Sam e Molly são atacados por um bandido armado, Willie Lopez (Rick Aviles) e Sam é morto por um tiro durante a luta. O fantasma de Sam surge de seu cadáver, que fica ao lado da Molly perturbada, ele aos poucos percebe que é um fantasma, cuja presença não pode ser vista ou ouvida, mas acabará por contactar com a sau amada. VER MAIS

sábado, 18 de maio de 2013

Epitáfio de Jorge de Sena, excelentemente dito por António- José Moreira

Amabilidade de "Sons da Escrita"
Jorge Cândido de Sena (Lisboa2 de Novembro de 1919 — Santa BarbaraCalifórnia4 de Junho de 1978) foi poeta, crítico, ensaísta, ficcionista, dramaturgo, tradutor e professor universitário português. VER MAIS.

domingo, 12 de maio de 2013

ATÉ O PRÓPRIO MOZART TERIA GOSTADO DA SUA MARCHA TURCA NA INTERPRETAÇÃO DESTE RUSSO GRUPO DE MÚSICOS E CORO FEMININO

СОПРАНО 10 Рондо в турецком стиле 

Um olhar sobre a pintura de Eugéne Boudin, um dos precursores do impressionismo

Eugène Boudin (Honfleur,12 de Julho de 1824 - Deauville8 de Agosto de 1898) foi marinheiro e um dos mais notáveis pintores precursores do Impressionismo, ao tentar expor nas suas telas, variações da atmosfera, jogos de luz e cor e a fluidez dos horizontes no mar. VER MAIS 

quarta-feira, 8 de maio de 2013

QUANDO VIR ESTE ESPECTACULAR VÍDEO SOBRE A NATUREZA, NA PROVÍNCIA DE ALBERTA, CANADÁ, LEMBRE-SE DE RESPIRAR

Alberta é uma das dez províncias do Canadá, parte das Províncias das Pradarias e das Províncias Ocidentais. Alberta foi criada em 1 de setembro de 1905, quando se separou dos Territórios do Noroeste. Em 1 de setembro de 2005, Alberta celebrou seu centenário como província. A província possui duas grandes cidades: Calgary, a maior cidade de Alberta e a capital financeira da província; e Edmonton, a capital política e industrial da província.VER MAIS

sábado, 4 de maio de 2013

O sol nas noites e o luar nos dias, de Natália Correia, dito por António- Jose Moreira

Amabilidade de "Sons da Escrita"
Natália de Oliveira Correia (Fajã de BaixoSão Miguel13 de Setembro de 1923 — Lisboa16 de Março de 1993 ) foi uma intelectual, poeta (a própria recusava ser classificada como poetisa por entender que a poesia era assexuada) e activista social açoriana, autora de extensa e variada obra publicada, com predominância para a poesiaDeputada à Assembleia da República (1980-1991), interveio politicamente ao nível da cultura e do património, na defesa dos direitos humanos e dos direitos das mulheres. Autora da letra do Hino dos Açores. Juntamente com José Saramago (Prémio Nobel de Literatura, 1998), Armindo MagalhãesManuel da Fonseca e Urbano Tavares Rodrigues foi, em 1992, um dos fundadores da Frente Nacional para a Defesa da Cultura (FNDC). VER MAIS

A Obra do pintor e arquitecto Giovanni Paolo Pannini


Giovanni Paolo Pannini (Piacenza, 17 de junho de 1691 – Roma, 21 de outubro de 1765) foi um pintor e arquiteto italiano, mais conhecido pelas veduta, pinturas de vistas de locais ou cidades.
Quando jovem, Pannini foi aprendiz de cenógrafo em Piacenza. Em 1711, mudou-se para Roma, onde estudou desenho com Benedetto Luti e ficou famoso como decorador de palácios, incluindo Villa Patrizia (1718 – 1725) e o Palazzo De Carolis (1720). Como pintor, é mais conhecido por suas vistas de Roma, que demonstravam especial interesse pelas antiguidades da cidade. Seus trabalhos mais famosos são as imagens do interior do Panteão e suas veduta, galerias de pinturas de vistas da cidade de Roma.VER MAIS

segunda-feira, 29 de abril de 2013

O desespero da piedade, de Vinicius de Moraes, dito por António- José Moreira

Amabilidade de "Sons da Escrita"
Vinícius de Moraes  (Rio de Janeiro19 de Outubro de 1913 — Rio de Janeiro9 de Julho de 1980) foi um diplomatadramaturgojornalistapoeta e compositor brasileiro. VER MAIS

sábado, 27 de abril de 2013

A surpreendente pintura de Canaletto Veneziano (Giovanni Antonio Canal)

Canaletto (Veneza7 de Outubro de 1697 - idem, 19 de Abril de 1768 (70 anos), de seu verdadeiro nome Giovanni Antonio Canal foi um artista famoso pelas suas paisagens urbanas de Veneza. Era filho do pintor Bernardo Canal, daí o nome Canaletto. Em 1746 mudou-se para Londres, onde se dedicou a pintar paisagens inglesas.VER MAIS http://pt.wikipedia.org/wiki/Canaletto

sexta-feira, 26 de abril de 2013

LEONARD COHEN FOI RECONHECIDO COMO O ARTISTA DO ANO DE 2012. Em 1967, Judy Collins apresentou ao mundo um poeta - Leonard Cohen - que, aos 33 anos, dava os primeiros passos como cantor e ambos cantaram 'Suzanne', que só obteve sucesso vários anos mais tarde.

LEONARD COHEN FOI RECONHECIDO COMO O ARTISTA DO ANO DE 2012
Os fans de Justin Bieber, face à atribuição de mais um prémio a Leonard Cohen, ao verem preterido "o menino" pelo "monstro sagrado", desataram a disparatar no Twitter, mas, como alguém ali escreveu, "the difference between Leonard Cohen and Justin Bieber is like the sun compared to a candle".
Ver:  http://www.craveonline.com/music/articles/486429-leonard-cohen-is-juno-artist-of-the-year-beliebers-cant-belieb-it

Leonard Cohen didn't release his debut single, "Suzanne," until he was 33. He spent his time up until that point writing acclaimed poems and novels, traveling the world and bedding a ridiculous amount of beautiful women. By 1967 it was apparent that there's not exactly big money in poetry, so he decided to try his hand at singing. Columbia executive John Hammond (who'd previously signed Bob Dylan and countless other greats) gave him a record deal months into his new career.
"Suzanne" was inspired by Cohen's encounters with Suzanne Verdal, the girlfriend of Canadian artist Armand Vaillancourt. "He got such a kick out of seeing me emerge as a young schoolgirl, I suppose, and a young artist, into becoming Armand’s lover and then wife," Verdal said in a 1998 interview. "So he was more or less chronicling the times and seemingly got a kick out of it."
From the Archives: Ladies and Gents, Leonard Cohen
Many of the details from the song are drawn straight from real life, down to the tea and oranges that Verdal served. "He was 'drinking me in' more than I even recognized, if you know what I mean," Verdal said. "I took all that moment for granted. I just would speak and I would move and I would encourage and he would just kind of like sit back and grin while soaking it all up, and I wouldn’t always get feedback, but I felt his presence really being with me."
Judy Collins released "Suzanne" in 1966, months before Cohen's original hit shelves. She turned it into a minor hit, but Cohen's own version of the song went nowhere, at least initially. Much like Dylan in 1962, Cohen was looking like a Hammond discovery with a great gift for songwriting but little ability to sell actual records. "Suzanne," however, soon took on a life of its own. A huge range of artists, from Nina Simone to Neil Diamond and Robert Flack, covered it over the next few years.
The most famous version of the song was the Judy Collins rendition. Here's video of them singing it together on television. It took Joan Baez's sweet voice to introduce people to the music of Bob Dylan, and this was the same case with Cohen and Collins. College students began checking out Cohen's own work, and word of this brilliant new singer-songwriter grew, particularly in Europe. Yet he never became much of a commercial force in America, and by the early Eighties Columbia was refusing to release his new albums in the States.
Since returning to the road in 2008, Cohen has undergone one of the most surprising comebacks in musical history. The tour started in tiny theaters and quickly graduated to huge arenas. At age 78, Cohen plays for well over three hours and leaves audiences stunned. A hush always falls over the crowd when he plays the opening notes of "Suzanne.

sexta-feira, 19 de abril de 2013

Loreena McKennitt, no tema "The Lady of Shalott", ao vivo no Palácio de Carlos V, Granada, Alhambra (conhecido, também, pela excelente acústica)


Loreena Isabel Irene McKennitt (nascida em Morden, Canadá, a 17 de fevereiro de 1957) é uma cantora,compositorapianista e harpista. O estilo de música é new agecelta eclético, com tendências do Médio Oriente. Loreena é bem conhecida pelo timbre de soprano.Filha de Jack e Irene Mckennitt, ela é de ascendência irlandesa e escocesa. Loreena, assim como muitas crianças, demonstrou na infância um grande interesse por música. Foi então que Loreena iniciou-se na formação musical e estudou piano clássico durante 10 anos e canto durante 5. Nos anos 70, já se apresentava em clubes de música e em espetáculos musicais.
Musicóloga, estudiosa de músicas ancestrais e cantora de excepção que, com instrumentos desses tempos e fielmente reconstruídos, aliados aos sons eletrônicos ,produz música ímpar. Loreena juntou à cultura celta elementos da música oriental, introduzindo um toque erudito, Somado a isto, vocais diáfanos que remetem a eras indefinidas. VER MAIS  http://pt.wikipedia.org/wiki/Loreena_McKennitt

OUTRAS PUBLICAÇÕES NESTE BLOG DE LOREENA

Full Circle (Loreena McKennitt)Uma voz digna dos deuses


A Máquina do Mundo, de Carlos Drummond de Andrade

MAIS SOBRE Carlos Drummond de Andrade 

terça-feira, 9 de abril de 2013

domingo, 7 de abril de 2013

UMA DAS MAIS BELAS BALADAS DE TODOS OS TEMPOS " I WANT TO KNOW WHAT LOVE IS" DOS FOREIGNER (versão de 1984)

Foreigner é uma banda de rock anglo-americana, formada em 1976 pelo americano Lou Gramm e os veteranos músicos ingleses Ian McDonald e Mick Jones, antigo membro do King Crimson. A banda vendeu até hoje 50 milhões de álbuns pelo mundo (37.5 milhões apenas nos Estados Unidos). VER MAIS

quarta-feira, 3 de abril de 2013

Homenagem a Kay Nielsen


Kay Nielsen, (1886-1957) was a Danish illustrator, was born in Copenhagen of an illustrious theater family, and studied art in Paris. He was popular in the early 20th century, the "golden age of illustration" which lasted from when Daniel Vierge and other pioneers developed printing technology to the point that drawings and paintings could be reproduced with reasonable facility, He joined the ranks of Arthur Rackham and Edmund Dulac in enjoying the success of the gift books of the early 20th century.
His father was Professor Martinius Nielsen, an actor, later to become the managing director of the Dagmartheater in Copenhagen, and his mother was Oda Larssen, a celebrated actress. Because of his parent's professional lives, he grew up surrounded by people of the Scandinavian theater, including such celebrities as Ibsen, Grieg and Bjornsen (Conmire 1979).
To his artistic influences must be added John Bauer,the great Swedish fairy tale artist.
Echoes of his forests and trees lurk in the backgrounds of many of Nielsen's paintings.
Art Nouveau and The Birmingham School, as exemplified by Jessie M. King, were also part of the raw materials he assimilated in search of a style. MORE

Mário Viegas diz " Domingo", de Manuel da Fonseca

sexta-feira, 15 de março de 2013

Tributo a Diego Rivera, um dos maiores pintores mexicanos de sempre

Poemas de Florbela Espanca ditos por Eunice Munõz: "Amiga", "De joelhos", "Sem remédio", "Fanatismo", "O meu orgulho" e "Saudades"

Florbela Espanca (Vila Viçosa8 de Dezembro de 1894 — Matosinhos8 de Dezembro de 1930), batizada como Flor Bela de Alma da Conceição Espanca, foi uma poetisa portuguesa. A sua vida, de apenas trinta e seis anos, foi plena, embora tumultuosa, inquieta e cheia de sofrimentos íntimos que a autora soube transformar em poesia da mais alta qualidade, carregada de erotizaçãofeminilidade e panteísmo. VER MAIS

quarta-feira, 6 de março de 2013

FREDDIE MERCURY E MONSERRAT CABALLÉ, na inesquecível interpretação de "BARCELONA"

UM OLHAR SOBRE A OBRA DO PINTOR BÚLGARO IVAILO PETROV

Mário Viegas diz Eugénio de Andrade "Requiem para Pier Paolo Pasolin"


Eugénio de Andrade, pseudónimo de José Fontinhas  (Póvoa de Atalaia,19 de Janeiro de 1923— Porto, 13 de Junho de 2005) foi um poeta português.
O poeta nasceu na freguesia de Póvoa de Atalaia (Fundão) em 19 de Janeiro de 1923. Fixou-se em Lisboa aos dez anos, com a mãe, que entretanto se separara do pai.
Frequentou o Liceu Passos Manuel e a Escola Técnica Machado de Castro, tendo escrito os seus primeiros poemas em 1936, o primeiro dos quais, intitulado Narciso, publicou três anos mais tarde.
Em 1943 mudou-se para Coimbra, onde regressa depois de cumprido o serviço militar convivendo com Miguel Torga e Eduardo Lourenço. Tornou-se funcionário público em 1947, exercendo durante 35 anos as funções de Inspector Administrativo do Ministério da Saúde. Uma transferência de serviço levá-lo-ia a instalar-se no Porto em 1950, numa casa que só deixou mais de quatro décadas depois, quando se mudou para o edifício da extinta Fundação Eugénio de Andrade, na Foz do Douro. VER MAIS

domingo, 3 de março de 2013

José Carlos Ary dos Santos, Soneto Presente, dito pelo autor


"Não me digam mais nada senão morro
aqui neste lugar dentro de mim
a terra de onde venho é onde moro
o lugar de que sou é estar aqui.

Não me digam mais nada senão falo
e eu não posso dizer eu estou de pé.

De pé como um poeta ou um cavalo
de pé como quem deve estar quem é.

Aqui ninguém me diz quando me vendo
a não ser os que eu amo os que eu entendo
os que podem ser tanto como eu.

Aqui ninguém me põe a pata em cima
porque é de baixo que me vem acima
a força do lugar que for o meu."   

sexta-feira, 1 de março de 2013

Jackie Evancho (soprano de excelência desde os 9 anos de idade) interpreta "Believe"

Jackie Evancho, nascida a 9 de Abril de 2000, em Pitsburgo, Estados Unidos da América, começou a cantar  aos sete anos, após ter visto "O Fantasma da Ópera" surpreendendo todos com a qualidade do seu canto. É, desde os 9 anos, considerada um fenómeno que, além das suas qualidades como soprano, toca violino e piano.    SABER MAIS

PARA  VER OUTROS VIDEOS DA JACKIE PUBLICADOS NESTE BLOG, CLICAR NOS TEMAS ABAIXO: 
                                                           Pie Jesu

sábado, 23 de fevereiro de 2013

Elegia das águas negras para Che Guevara, poema de Eugénio de Andrade, dito por Mário Viegas


Eugénio de Andrade, pseudónimo de José Fontinhas  (Póvoa de Atalaia,19 de Janeiro de 1923— Porto, 13 de Junho de 2005) foi um poeta português.
O poeta nasceu na freguesia de Póvoa de Atalaia (Fundão) em 19 de Janeiro de 1923. Fixou-se em Lisboa aos dez anos, com a mãe, que entretanto se separara do pai.
Frequentou o Liceu Passos Manuel e a Escola Técnica Machado de Castro, tendo escrito os seus primeiros poemas em 1936, o primeiro dos quais, intitulado Narciso, publicou três anos mais tarde.
Em 1943 mudou-se para Coimbra, onde regressa depois de cumprido o serviço militar convivendo com Miguel Torga e Eduardo Lourenço. Tornou-se funcionário público em 1947, exercendo durante 35 anos as funções de Inspector Administrativo do Ministério da Saúde. Uma transferência de serviço levá-lo-ia a instalar-se no Porto em 1950, numa casa que só deixou mais de quatro décadas depois, quando se mudou para o edifício da extinta Fundação Eugénio de Andrade, na Foz do Douro. VER MAIS

O DESABROCHAR DAS FLORES - DEZENAS DE HORAS DE FILMAGENS CONVERTIDAS NUM VÍDEO EXCELENTE DE 2,30 MINUTOS

Cada flor foi  filmada , por diferentes períodos, durante  duas  horas e,  depois,  cada   fotografi é  passada  com uma  diferença  de  sete  segundos,  produzindo   este  lindo  efeito, qual ballet de flores. 

segunda-feira, 18 de fevereiro de 2013

A NOVA MÚSICA DO CANADÁ: As "DALA" em "Blues"

Dala is a Canadian acoustic-folk two-piece musical group, made up by Sheila Carabine and Amanda Walther, both of ScarboroughOntario.
Sheila Carabine and Amanda Walther first met at Mary Ward Catholic Secondary School, at a high school band practice. Quickly afterwards, Carabine and Walther's friendship blossomed and they formed Dala in the summer of 2002. Their "innate understanding of music" and "vocal range" helped propel them towards signing a five-year artist development deal with Big Bold Sun Music on December 12, 2003, and on April 3, 2005, Dala released their first album, This Moment Is a Flash. VER MAIS

Um olhar sobre a obra de AUGUSTE RODIN, escultor impressionista francês

Auguste Rodin (Paris12 de novembro de 1840 - Meudon17 de novembro de 1917) foi um escultor francês.
Foi registado como François-Auguste-René Rodin e as suas primeiras esculturas foram feitas na cozinha de sua mãe, com massa que ela usava para fazer pão. Aos 15 anos, aquele que seria um dos escultores mais geniais da história da arte, já tinha aulas numa pequena academia. Em pouco tempo foi aceito na Escola de Artes Decorativas, sob a orientação de Boisbaudran e de Barye. Ingressou depois na Academia de Belas-Artes, onde conheceu os escultores Carpeaux e Dalou. Trabalhou inicialmente como ornamentista, modelador, prático e cinzelador.A exemplo do que tantas vezes aconteceu com os grandes artistas, a primeira obra de Rodin, O Homem de Nariz Quebrado (1864), não foi aceite no Salon de Paris. A justificativa do júri foi que a obra era um esboço, uma coisa inacabada. VER MAIS

quinta-feira, 14 de fevereiro de 2013

QUEM NÃO SE LEMBRA DO "USA for AFRICA" COM Kenny Rogers, Michael Jackson, Lionel Richie e mais 42 celebridades ?


USA for Africa (United Support of Artists for Africa), foi o nome sob o qual quarenta e cinco artistas norte-americanos, liderados por Harry Belafonte, Kenny Rogers, Michael Jackson e Lionel Richie, gravaram o compacto "We Are The World" em 1985. A canção alcançou a primeira colocação na parada de sucessos dos Estados Unidos e do Reino Unido em Abril daquele ano.
A maioria dos lucros da empreitada foi para a USA for Africa Foundation, que os usou para ajudar as vítimas da fome e doenças na África, especialmente para a Etiópia; alguns críticos da ação alegam, entretanto, que o dinheiro arrecadado foi entregue aos governos (muitos dos quais militares) dos países afetados pela fome em vez da população final. Ver Mais

quarta-feira, 6 de fevereiro de 2013

sexta-feira, 25 de janeiro de 2013

João Villaret recita "Recado a Lisboa "


João Henrique Pereira Villaret (Lisboa, 10/5/1913  Lisboa, 21/01/1961) foi um actor, encenador e declamador português.
Depois de frequentar o Conservatório Nacional de Teatro, começou por integrar o elenco da companhia de teatro lisboeta Amélia Rey Colaço-Robles Monteiro.
Mais tarde, fez parte da companhia teatral Os Comediantes de Lisboa, fundada em 1944 por António Lopes Ribeiro e o seu irmão Francisco, mais conhecido por Ribeirinho.
Teve uma interpretação considerada antológica na peça Esta Noite Choveu Prata, de Pedro Bloch, em 1954, no extinto Teatro Avenida, em Lisboa.
Nos anos 1950, com o aparecimento da televisão, transpõe para este meio de comunicação a experiência que adquirira no palco e em cinema, assim como em programas radiofónicos. Aos domingos declamava na RTP, com graça e paixão, poemas dos maiores autores nacionais.
Ficaram célebres, entre outras, as suas interpretações de:
·         Procissão, de António Lopes Ribeiro (1955);
·         Cântico negro, de José Régio
·         O menino de sua mãe, de Fernando Pessoa. VER MAIS

Já imaginou "Perfect Day" interpretado por Elton John, Lou Reed, Bono, David Bowie, Duran Duran e Dr. John ?


terça-feira, 15 de janeiro de 2013

Das Vantagens de Ser Bobo, Lindo Poema de Clarice Lispector


Clarice Lispector, nascida Haia Pinkhasovna Lispector Tchetchelnik, 10 de dezembro de 1920 Rio de Janeiro, 9 de dezembro de 1977 ) foi uma escritora jornalista nascida na Ucrânia e naturalizada brasileira.

De origem judaica,Clarice foi a terceira filha de Pinkouss e de Mania Lispector. Nasceu na cidade de Tchetchelnik enquanto seus pais percorriam várias aldeias da Ucrânia por conta da perseguição aos judeus durante a Guerra Civil Russa de 1918-1921. Chegou ao Brasil quando tinha dois meses de idade e sempre que questionada de sua nacionalidade, Clarice afirmava não ter nenhuma ligação com a Ucrânia - "Naquela terra eu literalmente nunca pisei: fui carregada de colo" - e que sua verdadeira pátria era o Brasil.

A família chegou a Maceió em março de 1922, sendo recebida por Zaina, irmã de Mania, e seu marido e primo José Rabin. Por iniciativa de seu pai todos mudaram de nome, exceto Tânia, sua irmã. O pai passou a se chamar Pedro; Mania, Marieta; Leia, sua irmã, Elisa; e Haia, por fim, Clarice. Pedro passou a trabalhar com Rabin, já um próspero comerciante. Com dificuldades de relacionamento com Rabin e sua família, Pedro decide mudar-se para Recife, então a cidade mais importante do Nordeste.

Clarice Lispector começou a escrever logo que aprendeu a ler, na cidade de Recife, onde passou parte da infância no bairro de Boa Vista. Estudou no Ginásio Pernambucano de 1932 a 1934. Falava vários idiomas, entre eles o francês e o inglês. Cresceu ouvindo no âmbito domiciliar o idioma materno, o iídicheVer Mais

sexta-feira, 4 de janeiro de 2013

A OBRA DO PINTOR ÁRPÁD SZENES


Árpád Szenes (Budapeste, 6 de maio de 1897 — Paris, 16 de janeiro de 1985; foi um pintor, gravurista,ilustrador, desenhista e professor húngaro, naturalizado francês em 1956.
A sua trajetória artística ficou profundamente ligada ao mundo latino, devido — em grande parte — ao seu casamento com a portuguesa Maria Helena Vieira da Silva, com quem realizou inúmeras viagens à América Latina para participar de exposições, como em 1946 no Instituto de Arquitetos do Brasil.
Devido ao facto de ser judeu e de sua esposa ter perdido a nacionalidade portuguesa, eram oficialmente apátridas. O casal decidiu então residir por um longo tempo no Brasil durante a Segunda Guerra Mundial e no período pós-guerra. No Brasil, entram em contato com importantes artistas locais, como Carlos Scliar e Djanira.

"Cinco breves momentos de Maio", de Alice Vieira, excelentemente dito por José António Moreira

ALICE DE JESUS VIEIRA VASSALO PEREIRA DA FONSECA
É uma escritora e jornalista portuguesa, nascida em Lisboa em 20 de Março de 1943.
Licenciou-se em Filologia Germânica pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa.
Dedicou-se desde cedo ao jornalismo, tendo trabalhado nos jornais Diário de Lisboa (onde, juntamente com o seu marido, o jornalista e escritor Mário Castrim, dirigiu o suplemento "Juvenil"),  Diário Popular e Diário de Notícias.
Colabora com as revistas Activa e Audácia, dos Missionários Combonianos.
Trabalhou em vários programas de televisão para crianças e é considerada uma das mais importantes autoras portuguesas de literatura infantojuvenil
As suas obras foram traduzidas para várias línguas, como o alemão, o búlgaro, o basco, o castelhano, o galego, o catalão, o francês, o húngaro, o holandês, o russo, o italiano, o chinês, o servo-croata.

CAETANO VELOSO E LUCIANO PAVAROTTI CANTAM "MANHÃ DE CARNAVAL"


“Manhã de Carnaval”, com Caetano Veloso e Luciano Pavarotti

Em 1999, Caetano Veloso participou do concerto “Pavarotti & Friends”, interpretando o clássico da MPB ”Manhã de Carnaval” (de Luiz Bonfá e Antônio Maria) ao lado de Luciano Pavarotti.
O concerto, realizado em Modena, cidade natal do tenor italiano, reuniu dezenas de estrelas. Entre elas, Natalie Cole, Elton John, Liza Minelli, Tracy Chapman, Stevie Wonder, Sting, Celine Dion, Lionel Richie, Gloria Estefan e Mariah Carey.
“Manhã de Carnaval”, juntamente com “Garota de Ipanema” (de Tom Jobim), são as duas músicas populares brasileiras mais tocadas no mundo.

domingo, 9 de dezembro de 2012

"Hey Jude" - cantada por Paul McCartney, Eric Clapton, Sting, Phil Collins, Elton John e Mark Knopfler


Interpretada no concerto “Music for  Monserrat” realizado no Royal Albert Hall, em 15 de Setembro de 1997, por Paul McCartney, Eric Clapton, Sting, Phil Collins, Elton John e Mark Knopfer. Tal evento destinou-se a angariar fundos para auxiliar o povo de Monserrat, ilha das Caraíbas que ficou parcialmente destruída após a erupção de um vulcão.VER MAIS

A OBRA MAGNÍFICA DA PINTORA VIEIRA DA SILVA


Maria Helena Vieira da Silva Lisboa,13 de Junho de 1908 - Paris, 6 de Março de 1992 ) foi uma pintora portuguesa, naturalizada francesa em 1956.
Era filha do embaixador Marcos Vieira da Silva, e neta de José Joaquim da Silva Graça, fundador do jornal O Século, tendo vivido na casa do avô, em Lisboa.
Despertou cedo para a pintura. Aos onze anos ingressou na Academia de Belas-Artes, em Lisboa, onde estudou desenho e pintura. Motivada também pela escultura, estudou anatomia na Faculdade de Medicina de Lisboa.
Em 1928 foi residir para Paris, onde estudou com Fernand Léger, e trabalhou com Henri de Waroquier e Charles Dufresne. Em Paris conheceu seu futuro marido, o também pintor Árpád Szenes, húngaro, com quem se casou em 1930.
Realizou inúmeras viagens à América Latina para participar de exposições, como em 1946 no Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB).
Devido ao facto de seu marido ser judeu e de ela ter perdido a nacionalidade portuguesa, eram oficialmente apátridas. Então, o casal decidiu residir por um longo tempo no Brasil, durante a Segunda Guerra Mundial e no período pós-guerra. No Brasil, entraram em contrato com importantes artistas locais, como Carlos Scliar e Djanira. Ambos exerceram grande influência na arte brasileira, especialmente entre os modernistas.VER MAIS